Terry Rodgers (nacido el 11
de septiembre de 1947) es un artista estadounidense conocido por sus lienzos a
gran escala que se centran en retratar la política corporal contemporánea.
Nació en Newark, Nueva Jersey y se crió en Washington, D.C., Se graduó cum
laude de Amherst College en Massachusetts en 1969, con una especialidad en
Bellas Artes. Su gran interés por el cine y la fotografía influyó en su estilo
en la dirección del realismo representacional en el arte.
En 2005, tres de sus
monumentales cuadros figurativos fueron presentados en la Bienal de Valencia.
En el extranjero ha realizado exposiciones individuales en galerías en
Bruselas, Ámsterdam, Zurich y Milán, y ha participado en exposiciones
colectivas en todo el mundo. En los Estados Unidos, ha tenido exposiciones
individuales en Nueva York, Los Ángeles, Atlanta y Chicago.
También ha expuesto en
numerosos museos en los EE.UU., incluyendo el Museo de Arte Contemporáneo de
Jacksonville, el Museo de Arte de Erie y el Mobile Museum of Art. En el
extranjero, su obra ha sido expuesta en el Museo Stedelijk - 's-Hertogenbosch,
la Kunsthalle der Hypo-Kulturstiftung en Munich, el Museo Franz Gertsch en
Burgdorf, el Museo Folkwang en Essen, el Gemeentemuseum Helmond, el Museo
Scheringa de Arte Realista Spanbroek, el Kunsthal Rotterdam, el Kunsthalle
Emden, el Kunsthalle Krems, el Galerie Rudolfinum y el Zentrum Paul Klee en
Berna.
Terry Rodgers es un realista
conocido por sus estudios de carácter contemporáneo. Si bien sus pinturas
anteriores a menudo contemplaban las relaciones personales y familiares en
entornos brillantes iluminados al aire libre forjados con colores pálidos,
intensos, de alta clave, sus pinturas recientes evocan una visión de la vida
nocturna privada de la juventud privilegiada de América. Ampliamente expuesto
en los Estados Unidos y Europa y destacó por su sutil comentario social. Las
complejas composiciones de Rodgers hacen hincapié en el desprendimiento de sus
personajes: el ojo puede trazar los ángulos y curvas de sus cuerpos que se
cruzan en la superficie de la pintura, pero sus miradas casi todas divergen
entre sí. Parecen compartir la decepción de los buscadores de glaciares huecos
de F. Scott Fitzgerald y el tedio burgués minado por Eric Fischl y David Salle.
Arte de vanguardia y el
figurativo es de nuevo vanguardista en las pinturas de Terry Rodgers. El
espectador es al mismo tiempo un voyeur y un invitado en la fiesta, pero una
calma existencial reina en las pinturas. Rodgers es un maestro de la
composición. Sus extrañas fiestas son, a pesar de todas sus cualidades
fotográficas, como una pintura de Rubens.
También hay una
desconcertada insolencia en sus personajes a pesar de la apariencia de vivir
una fantasía aparente - la ropa, las miradas y descansar en medio de una fiesta
cuasi orgía - hay algo frágil y complejo en sus personajes.
Fuentes:
Nota: La propiedad intelectual de las imágenes que aparecen en este blog
corresponde a sus autores y a quienes éstos las hayan cedido. El único objetivo
de este sitio es divulgar el conocimiento de estos pintores, a los que admiro,
y que otras personas disfruten contemplando sus obras.
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